如何评价谭维维《乌兰巴托的夜》

　　我尝试用我稚嫩的音乐鉴赏能力作出一点赏析，看到的不要拍砖。此段重点在歌词：歌曲前五句歌词表明在追思某人，心情开始沉重，背景有男声和声，我把这和声理解成歌者的情感在酝酿阶段听到的环境声音。接着一段较长时间的停顿，和声消失了，从“穿过旷野的风，你慢些走”这里，歌者开始陷入情感。“我用沉默告诉你，我醉了酒”这句歌词一下子给人一种血脉喷张的感觉，表明此刻我的感情再不有一丝掩饰抑制，要统统唱给你听。接下来这句舒缓沙哑的“乌兰巴托的夜”有醉酒的感觉，有苦涩的感觉，醉过苦酒的人都体会过。下一句出现了“奔跑“一词，这是一种情绪宣泄的表现。直到此处已出现了两次“乌兰巴托的夜，那么静，那么静”，这个夜与静太好了，不断地重复再重复，把环境的静和心里情感的澎湃绝然地反衬。这个反衬有什么作用呢？待会我再讲。接下来再一段男声和音，此段和音营造气氛，直接把曲调推向第一个小高潮。“嘿，你在...回来”此段已是歌者情感强烈的诉求。接着是这首歌曲最大的亮点之一——出现了第三段男声和音。这段男声和音是在歌者撕心裂肺地喊过之后的回声。这声音低回而温柔，仿佛来自天堂，抚慰着歌者的心。因为这首歌谭维维意指明确，你可以理解为追思之人的回声。我更愿意把它理解为上天对人的抚慰，或者也可以理解为一个长者平静地旁白。接下来是四句高潮——“我们的世界改变了什么？我们的世界期待着什么？我们的世界剩下些什么？我们的世界只剩下荒漠！”此四句唱哭了很多人，四句结尾处出现的一种新的乐器音恰到好处。以我个人的观点是我第一次在音乐里听到了人对世界的疑问作为作为一种强烈的情感表达出来，这是人的情感与客观冰冷世界的矛盾，情感越是强烈，矛盾越是突出。我认为是升华了。可是“乌兰巴托的夜，那么静，那么静”，我撕心裂肺，“风都听不到，云都不知道”。最后我不问天了，我只求“穿过旷野的风，你慢些走“，这首歌太诗意了，“风”和“云”的意象反复出现，它指代一种无形的情绪，一种切实的回忆，歌者被包围在其中；亦是一种倾诉的对象，因为这首歌有与天地对话的感觉；同样旷野的风，亦可以是“时间”，它吹散了一切美丽，而“唱歌的人，不时掉眼泪”。

　　最后高潮处，谭维维双手合住拿着麦，哼出的两句带有宗教意味的高音。就是我此文开头的呼喊。此处的高音和《青藏高原》或是《天路》最后的高音都绝然不同，它是情绪到最高潮处的呼喊。然而，在这首歌里我听到更多的是静。这大概就是动极而静吧。哼着“乌兰巴托的夜，那么静，那么静”。我的心里一片宁静。

　　《乌拉巴托的夜》本是首蒙古音乐，曲调适宜抒情，关于作曲方面我不是音乐专业的，没有办法赏析，此歌我下午才听，听了有7遍了，但是还没有特意听曲子，以后再发拙见。

　　关于谭维维的演唱，作为一个普通听众，我觉得太好听了。很多音和词带入了情感，我能写出上段的赏析全赖谭维维的演绎。一个歌者所要达到的效果不就是让听众感受到曲子和词所诉说的情感么？同时也是一次再创造，歌声中添加了表现的元素。同样的主题，不同的人演绎出不同的情形，这就是歌手的魅力吧。她完美地完成了这件艺术品的最后一环。看过现场版的人都知道谭维维的舞台表现满分。我已经很久没有遇到如此真情的歌曲及舞台表现了。我是先听到《如果有来生》然后才慕名听到这首歌。这两首歌之后我已经喜欢谭维维这个歌手了。